Temario
Presentaciò,n
El Tercer Curso de Dirección de Fotografía y Cámara de nuestro Grado tiene como objetivo consolidar los conocimientos aprendidos e introducirse en la técnica de cámara y fotografía de cine y cine digital . Los alumnos y alumnas aplicarán los conocimientos adquiridos en los rodajes de dos cortometrajes en 35 mm., seis rodajes en Cine Digital RED ONE. y dos rodajes de proyectos en RED EPIC CINEMA DIGITAL, desempeñando distintas funciones y cargos dentro de la Fotografía y de la Cámara.
Objetivos y estructura
Queremos que el/la alumno/a busque su estilo como creador y técnico cinematográfico, adquiera seguridad en sí mismo y en su forma de trabajar en un entorno profesional. Se llevará a cabo una coordinación y tutoría de proyectos, así como un seguimiento detallado del funcionamiento de los distintos equipos de rodaje.
Plan de estudios
1.- Historia de la Cinematografía.
* Historia del Cine. Periodo 1959-2009. La Nouvelle Vague y la segunda vanguardia. Nuevos Cines: USA: New York toma el relevo: Cassavetes, Mekas, Clarke&hellip,. El free cinema: Richardson, Reisz, Anderson&hellip,
* Historia del Cine de Animación. Cohl y el nacimiento de los dibujos animados. Los pioneros. Abstracciones y vanguardias. Pantallas de alfileres. De el esplendor de Disney a los Cartoons. Stop motion. Líricas de la tercera dimensión. El Anime. Marionetas, híbridos, invasiones y aplicaciones. Animación adulta. Los outsiders. El universo manga. La renovación Pixar.
2.- Dirección de Fotografía I .
* Dinámicas de equipo. Ejercicios lumínicos valorativos en función de su realización y su rápidez. Emulsiones fotográficas: variables en función del proyecto. Igualación por luz de emulsiones diferentes. Atmósferas lumínicas. Direccionalidad de la luz. El valor de iluminar para el cuadro.
* Planteamiento y evaluación de iluminación en exteriores. Incidente o reflejada: aspectos a tener en cuenta.
* Elementos a considerar al desglosar un guión. La memoria de Fotografía, hacia el director y hacia el productor.
* El paso a paso. Trucajes con espejos. Las dobles impresiones sobre negativo. Cromas. Retroproyecciones. Evaluación de los efectos rodados.
3.- La Cámara Cinematográfica y Cine Digital I.
* El oficio de Operador de Cámara. Pruebas de fijación de cámara, de cuadro, de foco. Plano focal. Visores. Velocidad de filmación. La obturación.
* El oficio de Operador de Cámara. Relación con el equipo. Relación con el Director: elección de la óptica, presentación del encuadre y composición de elementos.
* El oficio de Operador de Cámara. Ejercitación en encuadres móviles. Límites de cuadro. Trabajo con el resto de equipos. Metodología y responsabilidades.
* El oficio de Operador de Cámara. Cámara car, Car Mount, Lapas. La segunda unidad.
* Los oficios de foquista y auxiliar de cámara. Las pruebas de cámara. El foco. Carga y descarga de chásis. Partes de cámara y etiquetado de material.
* Seminario Práctico sobre los filtros de Cámara. Los filtros para las películas en color. Factor del filtro. Densidad. Correctores de temperatura de color. Filtros de contraste y neutros. Skylight. U.V. Filtros para blanco y negro. Filtros de efecto. Lentillas de aproximación. Polarizadores.
* La Cámara de Video HD II. Las Cámaras Red. Tecnología y especificaciones del Cine Digital. Significaciones del 2k, 4k, 5K. Comparaciones con 16mm, 35mm, y SD. Imágenes RAW, posibilidades de crecimiento. Las cámaras RED (Red One, Red Epic). Procesamiento de la señal. Accesorios RED.
4.- Tecnología de la Iluminación y Maquinaria Cine.
* MAQUINARIA. El Travelling, partes y montaje. Conservación, transporte y ejecución. La Dolly. Las pequeña grúas, montaje y seguridad. Las grandes grúas, mecanización. Las grúas de cabeza caliente, nociones básicas.
* STEADY CAM Y CAMARA EN MANO II. Cámaras en mano, formas de realización en función del modelo. Técnicas de fijación. Alternativas mecánicas. La Steady Cam profesional 35 mm. La easy ring y los estabilizadores.
* Electricidad, Eléctricos y Material Eléctrico. El Gafer. Best Boy. Tipos de arranques. Generadores. Estructuras, herramientas y técnicas. Seguridad en el trabajo.
5.- Iluminación Cinematográfica en la Historia .
* Reproducciones de los distintos estilos de luz que marcaron la Historia del Cine. Del expresionismo de Arno Wagner, Hoffman y Freund&hellip, a los nuevos cines de Coutard, Almendros, Delli Colli, Ruban, Vierny, Rotunno y Nykvist&hellip,. Los grandes fotógrafos: de Bitzer, Glennon, Garmes, Schufftan, Toland, Musuraca y Miller&hellip, a Willis, Mü,ller, Lubtchansky, Kaminski, Pollock, Hirsch y Doyle&hellip, Las formas de luz características de los géneros. Realización de las plantas de luz de cada estilo y género.
6.- Laboratorio Fotográfico.
* Sensitometría. Intensidad luminosa. Transparencia, opacidad y densidad. La curva sensitométrica. Densitómetros. Factor de contraste o gamma. Latitud de exposición.
* El laboratorio cinematográfico. El negativo cine. Emulsiones. Negativos ortocromáticos y pancromáticos. El revelado. Procesos especiales. Forzados y sin blanqueos. Etalonaje y tiraje de copias.
* Especificidades de la cámara en 35mm. Componentes. Tipos y posibilidades. El cuerpo de la cámara 35mm ARRI. Opticas específicas para 35mm. Práctica de velocidades de obturación. Velocidad de la cámara. Insonorización. Accesorios de cámara. Ejercicios evaluables con la cámara 35mm.
7.- El Documental Cinematográfico.
* Cineastas en guerra. Divulgación y conciencia. Crónicas de los horrores nazis. El documental poético. Laberintos y pesadillas. Un cine etnográfico. El cinema-verité. Mockumentary. El grupo de Drew.
* Cine directo. Documentales apócrifos. Política. Diarios. Nuevas rutas.
* El documental en España. Documentos cinematográficos. Documentales de nuestro tiempo.
8.- Etalonaje Cine Digital y DIT (Digital Imaging Technician)
* Video digital. Conceptos básicos. El valor del píxel. Posibilidades de la posproducción digital. El valor de la truca.
* Retoque de imagen: masa, densidad, color. Campos digitales. Etalonaje en Davinci Resolve. Alternativas en el etalonaje. Avances. Interpretación de la colorimetría de los monitores.
* El Oficio del DIT. Enlace de Preproducción a Postproducción. Valor más allá del descargado y custodia de material. Relación y coordinación con los equipos de Luz, Cámara y Dirección.
9.- Lenguaje y Estética VI. Montaje y Creación Cinematográfica
* Analogías. Vanguardia y estructuras. Redefiniendo el lenguaje. Montaje orbital. Repetición. Duración. Elongación del tiempo. Montaje en ruinas. El montaje secreto: apoteosis de la elipsis. Montaje indirecto. Lo tonal y lo armónico. Rupturas del tiempo internas y externas. Antiflash-back. El fuera de tiempo. Tiempo estancado, tiempo integrado. La inversión de la flecha del tiempo.Los nuevos mundos del montaje. Orden. Contraestructuras. Off-Off. Todos los cines posibles.
10.- Proyectos III.
* Exposición de proyectos en Red One. Exposición del proyecto por parte del director de Fotografía. Memoria de fotografía y cámara. Elección de los proyectos a rodar durante el curso.
* Prácticas de Rodajes Multidisciplinares.
* Teasers/Pitching Proyectos Red Epic.
* Cortometrajes Fotografiados y Etalonados por cada Alumno.
