MODULO I: INTRODUCCION AL VESTUARIO ESCENICO
1. El Poder de Comunicación de la Indumentaria
2. Concepto de Vestuario Escénico.
3. Las Funciones del Vestuario en el Escenario
4. El Contexto Histórico como referente
5. El Vestuario en los diferentes medios escénicos
MODULO II: LA INVESTIGACION
1. Historia del Traje desde los inicios a la actualidad.
2. La Evolución del Vestuario Escénico en el Teatro.
3. Moda en Cine y Medios:
, Evolución del vestuario en el cine a lo largo de historia.
4. El Proceso de Investigación y Comunicación de los Personajes
MODULO III: EL DISEÑO DE VESTUARIO ESCENICO
1. Los Componentes del vestuario escénico.
2. La Teoría y Psicología del Color
3. Proporciones, texturas y colores para el vestuario escénico.
4. El Trabajo del Diseñador de Vestuario Escénico o Figurinista
5. El Proceso creativo en la creación de la indumentaria de un personaje.
6. Anexo: Grandes Diseñadores de Vestuario Escénico
MODULO IV: EL TRABAJO DE REALIZACION
1. Organización del Taller
2. Notas sobre confección
3. La Toma de Medidas
4. Interpretación del diseño
5. Los Rellenos y Estructuras
6. Los Tejidos
7. Trabajos con el Color: Tintes y Estampación
8. Acabados
9. Patronaje Básico
10. Marcado y Corte
11. Ejemplos prácticos de confección de trajes
MODULO V: LA SASTRERIA TEATRAL, Técnicas y Procesos de Adaptación, Mantenimiento y Conservación del Vestuario Escénico
1. Colaborar en la elaboración del proyecto para el espectáculo
2. Organizar el vestuario y realizar el servicio a ensayos y funciones
3. Planificar y gestionar el montaje y desmontaje del vestuario para el espectáculo
4. Adaptar y mantener el vestuario escénico en buen estado de uso.
Información Adicional
El Vestuario Escénico es el conjunto de prendas, complementos y accesorios utilizados en la representación de un espectáculo para definir y caracterizar a un personaje en su contexto.
Para diseñar o seleccionar el vestuario adecuado de un espectáculo es necesario analizar y comprender en profundidad la obra y el carácter de los personajes que interpretarán los actores, desde un punto de vista artístico y sin perder de vista el enfoque comercial.
,
El diseñador de vestuario escénico analiza los personajes, estudia los guiones, realiza una investigación histórica para que la indumentaria de los protagonistas sea totalmente fiel a la época en la que se desarrolla la acción, y así lograr que la obra tenga credibilidad ante los espectadores.
Este curso se dirige a todas aquellas personas con interés por el vestuario escénico, que ven en este campo una oportunidad para desarrollar su trabajo creativo. , También está destinado a aquellos que, de una forma u otra, estén relacionados con el mundo del espectáculo y quieran ampliar sus conocimientos sobre vestuario en cualquiera de las ramas escénicas: , teatro, danza, cine o televisión.
OBJETIVOS DEL CURSO.
El principal objetivo de este curso es diseñar, transformar y mantener el vestuario de una producción escénica, utilizando correctamente las técnicas que se adapten a las necesidades del medio en que se desarrolla la actividad.
* Conociendo el mundo del vestuario escénico en sus distintas épocas y formatos: teatro, opera, danza, cine y televisión.
* Entendiendo las herramientas de investigación para el proyecto del espectáculo, las ultimas tendencias y el mercado actual.
* Introduciéndonos en los procesos de diseño del vestuario escénico desde el concepto hasta la realización.
* Aprendiendo todas las técnicas y procesos del trabajo de realización y la sastrería teatral.
* Entendiendo la función de cada componente en la cadena de una producción: productor , director artístico, actor/cantante, responsable de vestuario, etc.
* Aportando al alumno una visión general y completa de los pasos necesarios para obtener un proyecto final de éxito.
METODOLOGIA DEL CURSO
El curso abarca todos los temas que implican el desarrollo de un vestuario escénico al completo en el mundo del teatro, la danza, el cine y la televisión.
Los manuales están totalmente actualizados y el método de estudio es muy didáctico, gráfico y fundamentalmente práctico, enfocado a un mercado laboral real.
Al finalizar cada tema el alumno realizará una serie de ejercicios prácticos, así como un trabajo-proyecto final con ayuda y supervisión de su tutor personal.
Tras superar el proyecto el alumno recibirá un diploma acreditativo avalado por la profesionalidad y la calidad de Carmen Jane Style, que sin lugar a dudas te ayudará a abrirte camino en el mercado laboral de las Artes Escénicas.